Το Punk rock (ή "punk") είναι ένα είδος μουσικής ροκ που εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1970 στις Ηνωμένες Πολιτείες, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Αυστραλία. Ξεκίνησαν τη δεκαετία του 1960 γκαράζ ροκ και άλλες μορφές από αυτό που είναι τώρα γνωστό ως "proto-punk" μουσική. Συνήθως παρήγαγαν σύντομα, γρήγορα βήματα με σκληρές μελωδίες και στιλ τραγουδιού, απογυμνωμένα όργανα και συχνά πολιτικούς, αντι-καθιερωμένους στίχους. Ο Πανκ αγκαλιάζει μια ηθική DIY. πολλές μπάντες παράγουν ηχογραφήσεις και τις διανέμουν μέσω ανεξάρτητων δισκογραφικών.

Ο όρος "punk rock" χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τους αμερικανούς κριτικούς ροκ στις αρχές της δεκαετίας του 1970 για να περιγράψει τις μπάντες γκαράζ της δεκαετίας του 1960 και τις επακόλουθες πράξεις που θεωρείται ότι είναι οι στυλιστικοί κληρονόμοι τους. Όταν το κίνημα που φέρει τώρα το όνομα αναπτύχθηκε μεταξύ 1974-1976, πράξεις όπως η τηλεόραση, ο Patti Smith και οι Ramones στη Νέα Υόρκη, τα Sex Pistols, το Clash και the Damned στο Λονδίνο, και οι Άγιοι στο Μπρίσμπεϊν δημιούργησαν την πρωτοπορία του . Καθώς πλησίαζε το 1977, το πανκ έγινε ένα σημαντικό πολιτιστικό φαινόμενο στο Ηνωμένο Βασίλειο. Γέννησε μια πανκ κουλτούρα που εκφράζει τη νεανική εξέγερση μέσω διακριτικών μορφών ένδυσης και στολισμού (όπως σκόπιμα προσβλητικά μπλουζάκια, δερμάτινα μπουφάν, καρφιά και κοσμήματα με καρφιά ή καρφιά, καρφίτσες ασφαλείας και δουλεία και ρούχα S&M) και μια ποικιλία αντι-αυταρχικών ιδεολογίες.

Το 1977, η επιρροή της μουσικής και της υποκουλτούρας έγινε πιο διαδεδομένη, εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο. Ξεκίνησε σε ένα ευρύ φάσμα τοπικών σκηνών που συχνά απέρριπταν τη συνεργασία με το mainstream. Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο πανκ βίωσε ένα δεύτερο κύμα καθώς οι νέες πράξεις που δεν ήταν ενεργές κατά τη διάρκεια των εποχών της υιοθέτησαν το στυλ. Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, ταχύτερα και πιο επιθετικά υπογένειες, όπως hardcore punk (π.χ. Minor Threat), street punk (π.χ. the Exploited) και anarcho-punk (π.χ. Crass) έγιναν οι κυρίαρχοι τρόποι του punk rock. Οι μουσικοί που ταυτίζονται ή εμπνέονται από το punk επιδιώκουν επίσης άλλες μουσικές κατευθύνσεις, δημιουργώντας spinoffs όπως post-punk, new wave και αργότερα indie pop, εναλλακτικό ροκ και θόρυβο ροκ. Μέχρι τη δεκαετία του 1990, το punk επανήλθε στο mainstream με την επιτυχία των punk rock και pop punk συγκροτημάτων όπως οι Green Day, Rancid, the Offspring και Blink-182.

Το πρώτο κύμα του πανκ ροκ ήταν «επιθετικά μοντέρνο» και διέφερε από το προηγούμενο. Σύμφωνα με τον ντράμερ του Ramones, Tommy Ramone, "Στην αρχική του μορφή, πολλά πράγματα της [δεκαετίας του 1960] ήταν καινοτόμα και συναρπαστικά. Δυστυχώς, αυτό που συμβαίνει είναι ότι οι άνθρωποι που δεν μπορούσαν να κρατήσουν ένα κερί με τους Hendrix άρχισαν να νουντ. ατελείωτα σόλο που δεν πήγαν πουθενά. Μέχρι το 1973, ήξερα ότι αυτό που χρειαζόταν ήταν λίγο καθαρό, απογυμνωμένο, χωρίς μαλακίες rock 'n' roll. " Ο John Holmstrom, ιδρυτικός συντάκτης του περιοδικού Punk, θυμάται ότι αισθάνθηκε ότι «το πανκ ροκ έπρεπε να έρθει μαζί, επειδή η ροκ σκηνή είχε γίνει τόσο ήσυχη που [πράξεις] όπως ο Μπίλι Τζόελ και ο Σάιμον και ο Γκαρφούνκελ ονομάζονταν ροκ εν ρολ, όταν για μένα και άλλους θαυμαστές , το rock and roll σήμαινε αυτή την άγρια ​​και επαναστατική μουσική. " Στην περιγραφή του κριτικού Robert Christgau, "Ήταν επίσης μια υποκουλτούρα που απέρριψε περιφρονητικά τον πολιτικό ιδεαλισμό και την ανδροκρατία της Καλιφορνέζικης ανθεκτικότητας του μύθου hippie."

Οι χίπηδες ήταν εξτρεμιστές ουράνιου τόξου. Οι πανκ είναι ρομαντικοί ασπρόμαυροι. Οι χίπηδες ανάγκασαν τη ζεστασιά. πανκ καλλιεργούνται δροσερό. Οι χίπηδες αστειεύτηκαν για την ελεύθερη αγάπη. οι πανκ προσποιούνται ότι το s & m είναι η κατάστασή μας. Ως σύμβολα διαμαρτυρίας, οι σβάστικες δεν είναι λιγότερο ανόητες από τα λουλούδια.

Η τεχνική προσβασιμότητα και το πνεύμα Do it yourself (DIY) είναι πολύτιμα σε πανκ ροκ. Η βρετανική pub rock από το 1972-1975 συνέβαλε στην εμφάνιση του punk rock αναπτύσσοντας ένα δίκτυο μικρών χώρων, όπως παμπ, όπου θα μπορούσαν να παίξουν μη mainstream συγκροτήματα. Η Pub rock παρουσίασε επίσης την ιδέα των ανεξάρτητων δισκογραφικών εταιρειών, όπως η Stiff Records, η οποία παρουσιάζει βασικούς δίσκους χαμηλού κόστους. Pub rock συγκροτήματα οργάνωσαν τις δικές τους μικρές εκδρομές και έκαναν μικρές πιέσεις των δίσκων τους. Στις πρώτες μέρες του punk rock, αυτή η ηθική του DIY ήταν σε αντίθεση με αυτό που θεωρούσαν εκείνοι της σκηνής ως εμφανή μουσικά εφέ και τεχνολογικές απαιτήσεις πολλών mainstream ροκ συγκροτημάτων. Η μουσική δεξιοτεχνία εξετάστηκε συχνά με καχυποψία. Σύμφωνα με τον Holmstrom, το punk rock ήταν "rock and roll από ανθρώπους που δεν είχαν πάρα πολλές δεξιότητες ως μουσικοί, αλλά ένιωθαν ακόμη την ανάγκη να εκφραστούν μέσω της μουσικής". Τον Δεκέμβριο του 1976, ο Άγγλος fanzine Sideburns δημοσίευσε μια διάσημη εικόνα τριών χορδών, με τίτλο "Αυτό είναι μια χορδή, αυτό είναι άλλο, αυτό είναι το τρίτο. Τώρα σχηματίστε μια μπάντα".

Ο Βρετανός πανκ απέρριψε το σύγχρονο mainstream ροκ, την ευρύτερη κουλτούρα που αντιπροσώπευε και τους μουσικούς τους προκάτοχους: "No Elvis, Beatles or the Rolling Stones το 1977", δήλωσε το τραγούδι Clash "1977". 1976, όταν ξεκίνησε η επανάσταση του πανκ στη Βρετανία, έγινε μουσικό και πολιτιστικό "Έτος μηδέν". Καθώς η νοσταλγία απορρίφθηκε, πολλοί στη σκηνή υιοθέτησαν μια μηδενική στάση που συνόψισε το σύνθημα Sex Pistols "No Future". μετέπειτα λόγια ενός παρατηρητή, εν μέσω της ανεργίας και της κοινωνικής αναταραχής το 1977, "το μηδενικό υπερηφάνεια του πανκ ήταν το πιο συναρπαστικό πράγμα στην Αγγλία." Ενώ η «αυτοεπιβαλλόμενη αλλοτρίωση» ήταν κοινή μεταξύ των «μεθυσμένων πανκ» και των «γκάντερ πανκ», υπήρχε πάντα μια ένταση μεταξύ της μηδενικής προοπτικής τους και του «ριζοσπαστικού αριστερού ουτοπισμού» συγκροτημάτων όπως ο Crass, οι οποίοι βρήκαν θετικό, απελευθερωτικό νόημα στο κίνηση. Καθώς ένας συνεργάτης του Clash περιγράφει τις προοπτικές του τραγουδιστή Joe Strummer, "Το Punk rock προορίζεται να είναι η ελευθερία μας. Στόχος μας είναι να μπορούμε να κάνουμε αυτό που θέλουμε να κάνουμε."

Το ζήτημα της αυθεντικότητας είναι σημαντικό για την πανκ υποκουλτούρα - ο εκφραστικός όρος "poseur" εφαρμόζεται σε όσους συνδέονται με το πανκ και υιοθετούν τα στιλιστικά χαρακτηριστικά του, αλλά θεωρείται ότι δεν μοιράζονται ή κατανοούν τις υποκείμενες αξίες και φιλοσοφία. Ο μελετητής Daniel S. Traber υποστηρίζει ότι «η επίτευξη αυθεντικότητας στην πανκ ταυτότητα μπορεί να είναι δύσκολη». καθώς η πανκ σκηνή ωριμάζει, παρατηρεί, τελικά "όλοι κλήθηκαν να ποζάρουν".

Οι πρώτες πανκ μπάντες μιμούνται συχνά τις ελάχιστες μουσικές ρυθμίσεις του γκαράζ της δεκαετίας του 1960. Τα τυπικά όργανα punk rock περιλαμβάνουν μία ή δύο ηλεκτρικές κιθάρες, ηλεκτρικό μπάσο και drum kit, μαζί με φωνητικά. Τα τραγούδια τείνουν να είναι μικρότερα από αυτά των άλλων δημοφιλών ειδών. Τα πανκ τραγούδια έπαιξαν με γρήγορο ρυθμό "breakneck", μια προσέγγιση που επηρεάστηκε από τους The Ramones. Τα περισσότερα από τα πρώτα punk rock τραγούδια διατήρησαν μια παραδοσιακή μορφή στίχου-χορού rock 'n' roll και 4/4 υπογραφή ώρας. Ωστόσο, αργότερα τα συγκροτήματα έχουν συχνά σπάσει από αυτήν τη μορφή. Στην περιγραφή του κριτικού Steven Blush, "Τα Sex Pistols ήταν ακόμα rock'n'roll ... σαν την πιο τρελή έκδοση του Chuck Berry. Ο Hardcore ήταν μια ριζοσπαστική απομάκρυνση από αυτό. Δεν ήταν στίχος-ρεφρέν ροκ. τι υποτίθεται ότι είναι η σύνταξη τραγουδιών. Είναι η δική του μορφή. "

Τα φωνητικά είναι μερικές φορές ρινικά και οι στίχοι συχνά φωνάζονται αντί να τραγουδούν με τη συμβατική έννοια. Τα φωνητικά φωνητικά και τραγούδια του Punk rock ήταν μια έντονη αντίθεση με το τραγούδι "μελωδικό και πιο κομψό" στο mainstream rock. Τα πρώτα punk φωνητικά είχαν μια «αλαζονική βροντή». Τα περίπλοκα σόλο κιθάρας θεωρούνται αυτοεξυπηρετούμενα και περιττά, αν και τα βασικά διαλείμματα κιθάρας είναι κοινά. Τα εξαρτήματα της κιθάρας τείνουν να περιλαμβάνουν πολύ παραμορφωμένες χορδές ισχύος ή χορδές barre, δημιουργώντας έναν χαρακτηριστικό ήχο που περιγράφεται από τον Christgau ως «κηφήνας buzzsaw». Μερικά punk rock συγκροτήματα ακολουθούν μια προσέγγιση surf rock με έναν ελαφρύτερο, πιο λαμπερό τόνο κιθάρας. Άλλοι, όπως ο Robert Quine, κύριος κιθαρίστας των Voidoids, έχουν χρησιμοποιήσει μια άγρια ​​επίθεση "gonzo", ένα στυλ που εκτείνεται πίσω από το Velvet Underground στις ηχογραφήσεις του Ike Turner της δεκαετίας του 1950. Οι γραμμές μπάρας είναι συχνά απλές. Η πεμπτουσιακή προσέγγιση είναι ένας αδυσώπητος, επαναλαμβανόμενος "αναγκαστικός ρυθμός", αν και μερικοί παίκτες punk rock μπάσο - όπως ο Mike Watt των Minutemen και ο Firehose - τονίζουν πιο τεχνικές γραμμές μπάσων. Οι μπασίστες χρησιμοποιούν συχνά μια επιλογή λόγω της ταχείας διαδοχής των σημειώσεων, γεγονός που καθιστά πρακτική την αποτύπωση δακτυλικών αποτυπωμάτων. Τα τύμπανα ακούγονται συνήθως βαριά και στεγνά και συχνά έχουν ελάχιστη ρύθμιση. Σε σύγκριση με άλλες μορφές ροκ, ο συγχρονισμός είναι πολύ λιγότερο ο κανόνας. Το σκληρό τύμπανο τείνει να είναι ιδιαίτερα γρήγορο. Η παραγωγή τείνει να είναι μινιμαλιστική, με κομμάτια που μερικές φορές τοποθετούνται σε συσκευές μαγνητοταινίας ή απλά πορτρέτα τεσσάρων κομματιών. Ο τυπικός στόχος είναι να μην ακούγεται ο ήχος της ηχογράφησης και να είναι πραγματικός, αντανακλώντας τη δέσμευση και την αυθεντικότητα μιας ζωντανής παράστασης.

Οι στίχοι Punk Rock είναι συνήθως ειλικρινείς και συγκρουσιακοί. Σε σύγκριση με τους στίχους άλλων δημοφιλών μουσικών ειδών, συχνά σχολιάζουν κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Τραγούδια που καθορίζουν τις τάσεις όπως το "Clar's Opportunities" του Clash και το "Right to Work" της Chelsea ασχολούνται με την ανεργία και τις απαίσιες πραγματικότητες της αστικής ζωής. Ειδικά στο βρετανικό πανκ, ένας κεντρικός στόχος ήταν να εξοργιστεί και να συγκλονιστεί το mainstream. Τα «Αναρχία των Σεξ Πιστόλια» στο Ηνωμένο Βασίλειο και το "God Save the Queen" προσβάλλει ανοιχτά το βρετανικό πολιτικό σύστημα και τα κοινωνικά ήθη. Οι αντι-συναισθηματικές απεικονίσεις σχέσεων και φύλου είναι κοινές, όπως στο "Love Comes in Spurts", που γράφτηκε από τον Richard Hell και ηχογράφησε από αυτόν με τα Voidoids. Η Anomie, που εκφράζεται με διάφορους τρόπους με τους ποιητικούς όρους της "Blank Generation" της κόλασης και την αμβλότητα των Ramones "Now I Wanna Sniff Some Glue", είναι ένα κοινό θέμα. Η αναγνώριση του πανκ με τέτοια θέματα ευθυγραμμίζεται με την άποψη που εξέφρασε ο V. Vale, ιδρυτής του San Francisco fanzine Search and Destroy: "Το Punk ήταν μια συνολική πολιτιστική εξέγερση. Ήταν μια σκληρή αντιπαράθεση με τη μαύρη πλευρά της ιστορίας και του πολιτισμού, δεξιές εικόνες , σεξουαλικά ταμπού, μια διερεύνηση σε αυτό που δεν είχε γίνει ποτέ πριν από καμία γενιά με τόσο ολοκληρωμένο τρόπο ". Το αμφιλεγόμενο περιεχόμενο των στίχων punk οδήγησε σε απαγόρευση ορισμένων punk δίσκων από ραδιοφωνικούς σταθμούς και αρνήθηκε το ράφι σε μεγάλα καταστήματα αλυσίδων.

Η κλασική πανκ ροκ εμφάνιση μεταξύ ανδρών Αμερικανών μουσικών επιστρέφει στο μπλουζάκι, το σακάκι μοτοσικλέτας και το τζιν σύνολο που προτιμούν οι Αμερικανοί λιπαστές της δεκαετίας του 1950 που σχετίζονται με τη σκηνή του rockabilly και από Βρετανούς rockers της δεκαετίας του 1960. Εκτός από το μπλουζάκι και τα δερμάτινα μπουφάν, φορούσαν σχισμένα τζιν και μπότες, συνήθως Doc Martens. Η πανκ εμφάνιση εμπνεύστηκε για να σοκάρει τους ανθρώπους. Η πιο ανδρόγυνη εμφάνιση του Richard Hell - και η φημισμένη εφεύρεση της αισθητικής ασφαλείας - ήταν μια σημαντική επιρροή στο Sex Pistols impresario Malcolm McLaren και, με τη σειρά του, το βρετανικό πανκ στιλ. (Ο John D Morton από τα ηλεκτρικά χέλια του Κλίβελαντ μπορεί να ήταν ο πρώτος ροκ μουσικός που φορούσε ένα σακάκι με καρφίτσα ασφαλείας.) [39] Ο συνεργάτης της McLaren, σχεδιαστής μόδας Vivienne Westwood, πιστώνει τον Johnny Rotten ως τον πρώτο βρετανικό πανκ που έριξε το πουκάμισό του, και ο μπασίστας Sex Pistols, Sid Vicious ως ο πρώτος που χρησιμοποίησε καρφίτσες ασφαλείας, αν και λίγοι από αυτούς που ακολουθούν το πανκ μπορούσαν να αγοράσουν τα σχέδια των McLaren και Westwood που φημίζονται τόσο πολύ από τα Pistols, οπότε έφτιαξαν τα δικά τους, διαφοροποιώντας την «εμφάνιση» με διάφορα διαφορετικά στυλ με βάση αυτά τα σχέδια. Οι νεαρές γυναίκες στο πανκ κατεδάφισαν τους τυπικούς γυναικείους τύπους σε ροκ είτε «γατάκια σεξ φύλου είτε κακοποιημένες μπλουζ» με τη μόδα τους. Πρώιμες γυναίκες πανκ μουσικοί εμφάνισαν στυλ που κυμαίνονται από το εργαλείο δουλείας του Siouxsie Sioux έως το «straight-from-the-gutter androgyny» του Patti Smith. Η πρώτη αποδείχθηκε πολύ πιο επιρροή στα γυναικεία στυλ θαυμαστών. Με την πάροδο του χρόνου, τα τατουάζ, τρυπήματα και αξεσουάρ με μεταλλικά στηρίγματα και ραβδώσεις έγιναν ολοένα και πιο κοινά στοιχεία της πανκ μόδας τόσο στους μουσικούς όσο και στους θαυμαστές, ένα "στυλ στολισμού που υπολογίζεται ότι ενοχλεί και εξοργίζει". Μεταξύ των άλλων πτυχών της σκηνής του πανκ ροκ, τα μαλλιά ενός πανκ είναι ένας σημαντικός τρόπος για να δείξει την ελευθερία της έκφρασης. Το τυπικό αρσενικό πανκ κούρεμα ήταν αρχικά κοντό και ασταθές. το Mohawk αργότερα εμφανίστηκε ως χαρακτηριστικό στυλ. Μαζί με το mohawk, μεγάλες ακίδες έχουν συσχετιστεί με το είδος του punk rock. Εκτός από το mohawk, πολλοί punk rockers θα έχουν επίσης φωτεινά χρώματα νέον.

Το χαρακτηριστικό στυλ σκηνικής απόδοσης των αρσενικών πανκ μουσικών δεν αποκλίνει σημαντικά από τις μηχανικές στάσεις που σχετίζονται κλασικά με τη ροκ μουσική. Οι γυναίκες πανκ μουσικοί έσπασαν πιο ξεκάθαρα από προηγούμενα στυλ. Ο μελετητής John Strohm υποδηλώνει ότι το έκαναν δημιουργώντας προσωπογραφίες ενός τύπου που συνήθως θεωρούνταν αρρενωπός: «Υιοθέτησαν μια σκληρή, ανυπόστατη στάση που δανείστηκε περισσότερο από το macho swagger της δεκαετίας του εξήντα γκαράζ συγκριτικά με την υπολογιζόμενη εικόνα κακών κοριτσιών συγκροτημάτων όπως το Runaways. " Ο μελετητής Dave Laing περιγράφει πώς ο μπασίστας Gaye Advert υιοθέτησε στοιχεία μόδας που σχετίζονται με άνδρες μουσικούς μόνο για να δημιουργήσει μια σκηνή που καταναλώνεται εύκολα ως «σέξι». Το Laing επικεντρώνεται σε πιο καινοτόμα και προκλητικά στιλ απόδοσης, που φαίνονται στις διάφορες ερωτικά αποσταθεροποιητικές προσεγγίσεις του Siouxsie Sioux, του Slits 'Ari Up και του X-Ray Spex' Poly Styrene.

Η έλλειψη εμφατικής συγχρονισμού οδήγησε τον πανκ χορό σε "αποκλίνουσες" μορφές. Το χαρακτηριστικό στυλ ήταν αρχικά το pogo. Ο Sid Vicious, πριν γίνει μπασίστας των Sex Pistols, πιστώνεται ότι ξεκίνησε το pogo στη Βρετανία ως συμμετέχων σε μία από τις συναυλίες τους. Το Moshing (slamdancing) είναι χαρακτηριστικό σε σκληρές παραστάσεις. Η έλλειψη συμβατικών ρυθμών χορού ήταν ένας κεντρικός παράγοντας για τον περιορισμό του εμπορικού αντίκτυπου του πανκ.

Η κατανομή της απόστασης μεταξύ ερμηνευτή και κοινού είναι κεντρική για την ηθική του πανκ. Η συμμετοχή των θαυμαστών σε συναυλίες είναι επομένως σημαντική. κατά τη διάρκεια της πρώτης ακμής του κινήματος, συχνά προκλήθηκε με εχθρικό τρόπο - προφανώς διεστραμμένο, αλλά κατάλληλα "πανκ". Βρετανικά punk συγκροτήματα πρώτου κύματος, όπως τα Sex Pistols και οι Damned, προσβάλλουν και αλλιώς προκάλεσαν το κοινό σε έντονες αντιδράσεις. Το Laing έχει εντοπίσει τρεις κύριες μορφές φυσικής ανταπόκρισης του κοινού στο goading: μπορεί να ρίξει, να διεισδύσει στη σκηνή και να φτύσει ή να «κάνει κακό». Στον σκληρό κόσμο, η εισβολή στη σκηνή είναι συχνά το προοίμιο της κατάδυσης. Εκτός από τους πολυάριθμους οπαδούς που έχουν ξεκινήσει ή έχουν συμμετάσχει σε πανκ μπάντες, τα μέλη του κοινού γίνονται επίσης σημαντικοί συμμετέχοντες μέσω των πολλών ερασιτεχνικών γραπτών και ανεπίσημων περιοδικών της σκηνής - στην Αγγλία, σύμφωνα με τον Laing, το punk "ήταν το πρώτο μουσικό είδος που γεννήθηκε fanzines στο τυχόν σημαντικούς αριθμούς ".

Σε αυτήν τη σελίδα μπορείτε να κατεβάσετε δωρεάν εικόνες PNG: Δωρεάν λήψη εικόνων Punk rock PNG