Klovner er tegneserier som benytter slapstick eller lignende typer fysisk komedie, ofte i mime-stil.

Klovner har en variert tradisjon med betydelige variasjoner i kostyme og ytelse. Den mest gjenkjennelige moderne klovnekarakteren er typen Auguste eller "rød klovn", med outlandske kostymer med særegen sminke, fargerike parykker, overdrevet fottøy og fargerike klær. Deres underholdningstil er generelt designet for å underholde store målgrupper, spesielt på avstand.

Moderne klovner er sterkt assosiert med tradisjonen til sirkusklovnen, som utviklet seg fra tidligere komiske roller i teater eller Variet? viser i løpet av det 19. til midten av det 20. århundre.

Mange sirkusklovner har blitt godt kjent og er en sentral sirkushandling i seg selv. Den første mainstream-klovnerollen ble skildret av Joseph Grimaldi (som også skapte det tradisjonelle sminkedesignet). På begynnelsen av 1800-tallet utvidet han rollen som klovn i harlekinaden som utgjorde en del av britiske pantomimer, særlig på teatrene Royal, Drury Lane og Sadler's Wells og Covent Garden. Han ble så dominerende på den komiske scenen i London at harlequinade Clowns ble kjent som "Joey", og både kallenavnet og Grimaldis sminkedesign ble, og er fortsatt, brukt av andre typer klovner.

Komedien som klovner fremfører er vanligvis i rollen som en tosk, hvis hverdagslige handlinger og oppgaver blir ekstraordinære - og for hvem det latterlige for en kort stund blir vanlig. Denne stilen med komedie har en lang historie i mange land og kulturer over hele verden. Noen forfattere har hevdet at på grunn av den utbredte bruken av slik komedie og dens lange historie, er det et behov som er en del av den menneskelige tilstanden.

"Frykten for klovner," sirkusklovner, spesielt som en psykiatrisk tilstand, har blitt kjent under betegnelsen coulrophobia.

I denne utklipp kan du laste ned gratis PNG-bilder: Clown PNG-utklippbilder