Бесплатно скачать изображение PNG： PNG изображение - Рок-музыка PNG.

Рок-музыка - это широкий жанр популярной музыки, который зародился в Соединенных Штатах в начале 1950-х годов как «рок-н-ролл», а в 1960-х и позже, особенно в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве, превратился в целый ряд различных стилей. Его корни уходят в рок-н-ролл 1940-х и 1950-х годов, стиль которого в значительной степени опирается на жанры блюза, ритма и блюза, а также на музыку кантри. Рок-музыка также сильно опиралась на ряд других жанров, таких как электрический блюз и фолк, и включала в себя влияние джаза, классики и других музыкальных стилей. В музыкальном плане рок сосредоточился на электрической гитаре, обычно в составе рок-группы с электрическим басом, барабанами и одним или несколькими певцами. Обычно рок - это песенная музыка, обычно с 4/4 временной подписью в форме стиха и припева, но жанр стал чрезвычайно разнообразным. Как и поп-музыка, тексты песен часто подчеркивают романтическую любовь, но также затрагивают широкий спектр других тем, которые часто являются социальными или политическими.

К концу 1960-х годов в период «классического рока» появилось несколько различных поджанров рок-музыки, в том числе гибриды, такие как блюз-рок, фолк-рок, кантри-рок, южный рок, рага-рок и джаз-рок, многие из которых способствовали развитию психоделического рока, на который повлияла контркультурная психоделическая и хиппи сцена. Появились новые жанры: прогрессив-рок, который расширил художественные элементы; глэм-рок, в котором подчеркиваются зрелищность и визуальный стиль; и разнообразный и устойчивый жанр хэви-метала, который подчеркивал объем, мощность и скорость. Во второй половине 1970-х панк-рок отреагировал на это урезанной энергичной социальной и политической критикой. В 1980-х панк оказал влияние на новую волну, пост-панк и, в конечном итоге, альтернативный рок. С 1990-х годов альтернативный рок стал доминировать в рок-музыке и ворвался в мейнстрим в форме гранж, бритпоп и инди-рока. С тех пор появились новые жанры фьюжн, в том числе поп-панк, электронный рок, рэп-рок и рэп-метал, а также сознательные попытки пересмотреть историю рока, в том числе возрождение гаражного рока / пост-панка и техно-поп в начале 2000-х годов. ,

Рок-музыка также воплощала и служила средством для культурных и социальных движений, что привело к появлению основных субкультур, включая модов и рокеров в Великобритании, и контркультуре хиппи, которая распространялась из Сан-Франциско в США в 1960-х годах. Аналогично, панк-культура 1970-х породила гот, панк и эмо-субкультуры. Унаследовав народную традицию протестной песни, рок-музыка ассоциировалась с политической активностью, а также с изменениями в социальных отношениях к расе, полу и употреблению наркотиков, и часто воспринимается как выражение протеста молодежи против потребительства и соответствия взрослого населения.

Звук рока традиционно сосредоточен на усиленной электрической гитаре, которая появилась в современной форме в 1950-х годах благодаря популярности рок-н-ролла. Также на него повлияли звуки электрических блюзовых гитаристов. Звук электрической гитары в рок-музыке обычно поддерживается электрической бас-гитарой, которая впервые в джазовой музыке в ту же эпоху, и перкуссией, производимой из ударной установки, которая сочетает в себе барабаны и тарелки. Это трио инструментов часто дополнялось включением других инструментов, особенно клавишных, таких как пианино, орган Хаммонда и синтезатор. Базовые рок-инструменты были получены из инструментов блюзовой группы (выдающаяся ведущая гитара, второй аккорд-инструмент, бас и барабаны). Группа музыкантов, исполняющих рок-музыку, называется рок-группой или рок-группой. Кроме того, он обычно состоит из трех (силовое трио) и пяти членов. Классически, рок-группа принимает форму квартета, участники которого исполняют одну или несколько ролей, включая вокалиста, ведущего гитариста, ритм-гитариста, бас-гитариста, барабанщика и часто клавишника или другого инструменталиста.

Рок-музыка традиционно строится на основе простых несинкопированных ритмов на 4/4 метра с повторяющимся ударным ударом малого барабана на ударах два и четыре. Мелодии часто происходят из более старых музыкальных режимов, таких как дорианский и миксолидийский, а также мажорных и минорных мод. Гармонии варьируются от общей триады до параллельных идеальных четвертых и пятых и диссонирующих гармонических прогрессий. С конца 1950-х годов и особенно с середины 1960-х годов в рок-музыке часто использовалась структура куплетов, основанная на блюзе и народной музыке, но эта модель значительно отличалась. Критики подчеркнули эклектизм и стилистическое разнообразие рока. Из-за его сложной истории и его тенденции заимствовать из других музыкальных и культурных форм, утверждалось, что «невозможно связать рок-музыку с жестко определенным музыкальным определением».

Рок-н-ролл задумывался как выход для юношеских стремлений ... Сделать рок-н-ролл - это также идеальный способ исследовать точки пересечения секса, любви, насилия и веселья, транслировать прелести и ограничения региона и решать с развращениями и преимуществами самой массовой культуры.

В отличие от многих ранних стилей популярной музыки, рок-лирика затрагивала широкий спектр тем, включая романтическую любовь, секс, восстание против «истеблишмента», социальные проблемы и образ жизни. Эти темы были унаследованы от различных источников, таких как поп-традиция Tin Pan Alley, народная музыка, ритм-энд-блюз. Музыкальный журналист Роберт Кристгау характеризует рок-тексты как «классную среду» с простой дикцией и повторяющимися воздержаниями и утверждает, что основная «функция» рока рока относится к музыке или, в более общем смысле, к шуму ». Часто отмечалось преобладание белых, мужских и часто среднего класса музыкантов в рок-музыке, а рок воспринимался как присвоение черных музыкальных форм для молодой, белой и в основном мужской аудитории. В результате было также замечено, что он выражает озабоченность этой группы как в стиле, так и в текстах. Кристгау, написав в 1972 году, сказал, несмотря на некоторые исключения, «рок-н-ролл обычно подразумевает идентификацию мужской сексуальности и агрессии».

Поскольку термин «рок» начал использоваться вместо «рок-н-ролл» с конца 1960-х годов, его обычно противопоставляют поп-музыке, с которой он имеет много общих характеристик, но от которой он часто отстраняется от акцента. на музыкальности, живом исполнении и фокусе на серьезных и прогрессивных темах как части идеологии подлинности, которая часто сочетается с осознанием истории и развития жанра. По словам Саймона Фрита, рок был «чем-то большим, чем поп-музыка, нечто большее, чем рок-н-ролл», а «рок-музыканты сочетали акцент на мастерстве и технике с романтической концепцией искусства как художественного выражения, оригинального и искреннего».

В новом тысячелетии термин «рок» иногда использовался как общий термин, включающий такие формы, как поп-музыка, регги, соул-музыка и даже хип-хоп, на которые он оказал влияние, но часто контрастировал на протяжении большей части своей истории. Кристгау широко использовал этот термин для обозначения популярной и полупопулярной музыки, которая удовлетворяет его чувствительность как «рок-н-ролл», включая любовь к удачному ритму, содержательную лирику с некоторым остроумием и тему молодости, которая содержит в себе «вечное влечение», настолько объективное, что «вся молодежная музыка участвует в социологии и полевых отчетах». В сочинении в «Руководстве по записи Кристгау: 80-е годы» (1990) он сказал, что эта чувствительность проявляется в музыке народного певца и автора песен Мишель Шок, рэпера LL Cool J и дуэта для синтезатора и поп-музыки Pet Shop Boys - «все дети работают над своими идентичности "- так же, как это в музыке Чака Берри, Ramones и Replacements.