gratis nedlasting PNG bilder :Rockemusikk
Rockemusikk

Rockemusikk er en bred populærsjanger som oppsto som "rock and roll" i USA på begynnelsen av 1950-tallet, og utviklet seg til en rekke forskjellige stiler på 1960-tallet og senere, spesielt i USA og Storbritannia. Det har sine røtter på 1940- og 1950-tallet rock and roll, en stil som trakk kraftig fra sjangrene blues, rytme og blues, og fra countrymusikk. Rockemusikk hentet også sterkt fra en rekke andre sjangre som elektrisk blues og folkemusikk, og innlemmet innflytelser fra jazz, klassisk og andre musikalske stiler. Musikalsk har rock sentrert seg om den elektriske gitaren, vanligvis som en del av en rockegruppe med el-bass, trommer og en eller flere sangere. Vanligvis er rock sangbasert musikk vanligvis med en 4/4-tidssignatur ved bruk av en vers-korform, men sjangeren har blitt ekstremt mangfoldig. Som popmusikk, understreker tekster ofte romantisk kjærlighet, men tar også opp en lang rekke andre temaer som ofte er sosiale eller politiske.

På slutten av 1960-tallet "klassisk rock" -periode hadde det dukket opp en rekke distinkte rockemusikale undergrupper, inkludert hybrider som bluesrock, folkrock, countryrock, sørlig rock, raga rock og jazz-rock, hvorav mange bidro til utviklingen av psykedelisk rock, som ble påvirket av den motkulturelle psykedeliske og hippiescenen. Nye sjangre som dukket opp inkluderte progressiv rock, som utvidet de kunstneriske elementene; glam rock, som fremhevet showmanship og visuell stil; og den mangfoldige og varige subgenre av tungmetall, som la vekt på volum, kraft og hastighet. I andre halvdel av 1970-årene reagerte punkrock ved å produsere nedrivne, energiske sosiale og politiske kritikker. Punk var en innflytelse på 1980-tallet på new wave, post-punk og etter hvert alternativ rock. Fra 1990-tallet begynte alternativ rock å dominere rockemusikk og bryte inn i mainstream i form av grunge, Britpop og indie-rock. Ytterligere fusjonssubgenrer har siden dukket opp, inkludert pop-punk, elektronisk rock, rap-rock og rap metal, samt bevisste forsøk på å revidere rockens historie, inkludert garasjerock / post-punk og techno-pop-vekkelser på begynnelsen av 2000-tallet .

Rockemusikk har også legemliggjort og tjent som kjøretøy for kulturelle og sosiale bevegelser, noe som førte til store subkulturer inkludert mods og rockere i Storbritannia og hippie-motkulturen som spredte seg fra San Francisco i USA på 1960-tallet. På samme måte gled punkkulturen fra 1970 goth, punk og emo subkulturer. I arving av folketradisjonen til protestsangen har rockemusikk blitt assosiert med politisk aktivisme samt endringer i sosiale holdninger til rase, sex og narkotikabruk, og blir ofte sett på som et uttrykk for ungdomsopprør mot voksen forbrukerisme og konformitet.

Lyden av rock er tradisjonelt sentrert om den forsterkede elektriske gitaren, som dukket opp i sin moderne form på 1950-tallet med populariteten til rock and roll. Den ble også påvirket av lydene fra elektriske bluesgitarister. Lyden av en elektrisk gitar i rockemusikk støttes vanligvis av en elektrisk bassgitar, som var banebrytende innen jazzmusikk i samme tidsepoke, og perkusjon produsert fra et trommesett som kombinerer trommer og cymbaler. Denne trioen av instrumenter har ofte blitt komplementert med inkludering av andre instrumenter, spesielt keyboard som piano, Hammond-orgelet og synthesizeren. Den grunnleggende rockinstrumentasjonen ble avledet fra den grunnleggende bluesbandinstrumentasjonen (fremtredende leadgitar, andre akkordinstrument, bass og trommer). En gruppe musikere som fremfører rockemusikk betegnes som et rockeband eller en rockegruppe. Videre består den typisk av mellom tre (makttrioen) og fem medlemmer. Klassisk har et rockeband form av en kvartett hvis medlemmer dekker en eller flere roller, inkludert vokalist, hovedgitarist, rytmegitarist, bassgitarist, trommeslager og ofte keyboardspiller eller annen instrumentalist.

Rockemusikk er tradisjonelt bygget på et grunnlag av enkle usynkopierte rytmer i en 4/4 meter, med en repeterende snare trommel bakslag på takt to og fire. Melodier stammer ofte fra eldre musikalske modus som Dorian og Mixolydian, samt større og mindre modus. Harmonier spenner fra den vanlige triaden til parallelle perfekte fjerdedeler og femtedeler og dissonante harmoniske fremganger. Siden slutten av 1950-tallet og spesielt fra midten av 1960-tallet og fremover, brukte rockemusikk ofte vers-korstrukturen avledet fra blues og folkemusikk, men det har vært betydelig variasjon fra denne modellen. Kritikere har lagt vekt på rockens eklektisisme og stilistiske mangfold. På grunn av dens komplekse historie og tendens til å låne fra andre musikalske og kulturelle former, har det blitt hevdet at "det er umulig å binde rockemusikk til en stivt avgrenset musikalsk definisjon."

Rock and roll ble tenkt som et utløp for ungdommelige lengsler ... Å lage rock and roll er også en ideell måte å utforske skjæringspunktene mellom sex, kjærlighet, vold og moro, å kringkaste glede og begrensninger i det regionale og å takle med forfallene og fordelene ved massekulturen i seg selv.

I motsetning til mange tidligere stiler med populærmusikk, har rocketekster tatt for seg et bredt spekter av temaer, inkludert romantisk kjærlighet, sex, opprør mot "The Etablering", sosiale bekymringer og livsstil. Disse temaene ble arvet fra en rekke kilder som poptradisjonen Tin Pan Alley, folkemusikk og rytme og blues. Musikkjournalist Robert Christgau karakteriserer rocketekster som et "kult medium" med enkel diksjon og gjentatte avhold, og hevder at rockens primære "funksjon" "angår musikk, eller mer generelt, støy." Overvekten av hvite, mannlige og ofte middelklassemusikere innen rockemusikk har ofte blitt lagt merke til, og rock har blitt sett på som en appropriasjon av svarte musikalske former for et ungt, hvitt og stort sett mannlig publikum. Som et resultat har det også blitt sett å artikulere bekymringene til denne gruppen både i stil og tekst. Christgau skrev, i 1972, til tross for noen unntak, "rock and roll innebærer vanligvis en identifikasjon av mannlig seksualitet og aggresjon".

Siden begrepet "rock" begynte å bli brukt i stedet for "rock and roll" fra slutten av 1960-tallet, har det vanligvis blitt kontrastert med popmusikk, som det har delt mange kjennetegn med, men det er ofte distansert av en vektlegging på musikerskap, liveopptreden og fokus på seriøse og progressive temaer som del av en ideologi om ekthet som ofte kombineres med en bevissthet om sjangerens historie og utvikling. I følge Simon Frith var rock "noe mer enn pop, noe mer enn rock and roll" og "rockemusikere kombinerte en vekt på dyktighet og teknikk med det romantiske begrepet kunst som kunstnerisk uttrykk, originalt og oppriktig".

I det nye årtusenet har begrepet rock tidvis blitt brukt som et teppebegrep som inkluderer former som popmusikk, reggaemusikk, soulmusikk og til og med hiphop, som det har blitt påvirket av, men ofte kontrastert gjennom store deler av historien. Christgau har brukt begrepet bredt for å referere til populær og semipopulær musikk som imøtekommer hans sensibilitet som "en rock-and-roller", inkludert en forkjærlighet for en god beat, en meningsfull lyrikk med litt vidd, og temaet ungdom, som har en "evig attraksjon" så objektiv "at all ungdomsmusikk tar del i sosiologien og feltrapporten." Han skrev i Christgau's Record Guide: The '80s (1990), og sa at denne følsomheten er tydelig i musikken til folkesanger-låtskriveren Michelle Shocked, rapperen LL Cool J og synth-pop-duoen Pet Shop Boys - "alle barn som jobber ut identiteter ”- akkurat som i musikken til Chuck Berry, Ramones og Replacements.

I denne utklippningen kan du laste ned gratis PNG-bilder: Rockemusikk PNG-bilder gratis nedlasting

DIVERSEAnnenDIVERSE AnnenDIVERSE