Lataa ilmainen PNG-kuva： Lataa läpinäkyvä rock -musiikki png hd -laatu, rock -musiikki png ilman taustaa

Rock-musiikki on laaja suositun musiikin tyyli, joka sai alkunsa "rock and roll" Yhdysvalloissa 1950-luvun alkupuolella ja kehittyi joukko erilaisia ​​tyylejä 1960-luvulla ja myöhemmin, etenkin Yhdysvalloissa ja Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Sen juuret ovat 1940 ja 1950-luvun rock and roll, tyyli, joka veti voimakkaasti bluesin, rytmin ja bluesin genreistä ja kantrimusiikista. Rock-musiikki veti vahvasti myös monista muista genreistä, kuten sähköbluesista ja folkista, ja sisälsi vaikutteita jazzista, klassisesta ja muusta musiikista. Musiikillisesti rock on keskittynyt sähkökitaraan, yleensä osana rock-ryhmää, jossa on basso, rummut ja yksi tai useampi laulaja. Yleensä rock on kappalepohjaista musiikkia, jolla on yleensä 4/4-allekirjoitus jae-kuoro-muodossa, mutta genreistä on tullut erittäin monipuolinen. Kuten popmusiikki, sanoitukset korostavat usein romanttista rakkautta, mutta käsittelevät myös monenlaisia ​​muita teemoja, jotka ovat usein sosiaalisia tai poliittisia.

1960-luvun lopun "klassisen rockin" ajanjaksoon mennessä oli syntynyt joukko selviä rockmusiikkialaryhmiä, mukaan lukien hybridit kuten blues rock, folk rock, country rock, etelä rock, raga rock ja jazz-rock, joista monet myötävaikuttivat kehitykseen psykedeelisestä rockista, johon vaikuttivat vastakulttuurinen psykedeelinen ja hippi-kohtaus. Uusia genrejä syntyi, mukaan lukien progressiivinen rock, joka laajensi taiteellisia elementtejä; glam rock, joka korosti esitystaitoa ja visuaalista tyyliä; ja monipuolinen ja kestävä raskasmetallien alaryhmä, joka korosti äänenvoimakkuutta, voimaa ja nopeutta. 1970-luvun jälkipuoliskolla punk rock reagoi tuottamalla riisuttuja, energisiä sosiaalisia ja poliittisia kriitikkoja. Punk vaikutti 1980-luvulla uuteen aaltoon, post-punkiin ja lopulta vaihtoehtoiseen rockiin. 1990-luvulta lähtien vaihtoehtoinen rock alkoi hallita rockmusiikkia ja murtautua valtavirtaan grunge-, britpop- ja indie-rockin muodossa. Sittemmin on syntynyt uusia fuusioala-alaryhmiä, mukaan lukien pop punk, elektroninen rock, rap rock ja rap metal, sekä tietoiset yritykset tarkastella rockin historiaa, mukaan lukien autotalli rock / post-punk ja techno-pop-revivalit 2000-luvun alussa. .

Rock-musiikki on myös ilmentynyt kulttuuristen ja yhteiskunnallisten liikkeiden välineeksi, ja se on johtanut merkittäviin subkulttuureihin, mukaan lukien modit ja rokerit Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja hipien vastakulttuuriin, joka levisi San Franciscosta Yhdysvalloissa 1960-luvulla. Samoin 1970-luvun punk-kulttuuri synnytti gootti-, punk- ja emo-subkulttuurit. Perimällä protestilaulun kansanperinteitä rockmusiikki on liitetty poliittiseen aktivismiin ja muutoksiin yhteiskunnallisissa asenteissa rotuun, sukupuoleen ja huumeiden käyttöön, ja sitä pidetään usein nuorten kapinan osoituksena aikuisten kuluttajuudesta ja sopusoinnusta.

Rockin ääni keskittyy perinteisesti vahvistettuun sähkökitaraan, joka syntyi nykymuodossaan 1950-luvulla rock and roll suosion myötä. Siihen vaikuttivat myös blues-kitaristien äänet. Sähkökitaran ääntä rockmusiikissa tukee tyypillisesti saman aikakauden jazz-musiikin uranuurtaja sähköinen basso, ja lyömäsoittimet, jotka on valmistettu rumpuista, joissa yhdistyvät rummut ja symbaalit. Tätä instrumenttien kolmiota on usein täydennetty sisällyttämällä muut instrumentit, erityisesti näppäimistöt, kuten piano, Hammond-urut ja syntetisaattori. Perusrokkosoittimet johdettiin blues-bändin perussäädöksistä (näkyvä johtava kitara, toinen chordal-instrumentti, basso ja rummut). Rokkomusiikkia esittävää ryhmää kutsutaan rockbändiksi tai rock-yhtyeksi. Lisäksi se koostuu tyypillisesti kolmesta (voimotrio) - viidestä jäsenestä. Klassisesti rock-yhtye muodostuu kvartetista, jonka jäsenillä on yksi tai useampi rooli, mukaan lukien vokalisti, pääkitaristi, rytmikitaristi, basskitaristi, rumpali ja usein näppäimistö tai muu instrumentalisti.

Rock-musiikki on perinteisesti rakennettu perustalle yksinkertaisille synkronoimattomille rytmeille 4/4-metrissä, ja toistuvassa virkkausrummun tahdissa kaksi ja neljä rytmiä. Melodiat ovat usein peräisin vanhemmista musiikkimoodeista, kuten Dorian ja Mixolydian, samoin kuin pää- ja mollimoodeista. Harmoniat vaihtelevat yhteisestä triadasta yhdenmukaisiin täydellisiin neljänneksiin ja viidenneksiin ja dissonanttisiin harmonisiin etenemisiin. 1950-luvun lopulta lähtien ja etenkin 1960-luvun puolivälistä lähtien rockmusiikissa käytettiin usein bluesista ja kansanmusiikista johdettua jaekuororakennetta, mutta tästä mallista on ollut huomattavia eroja. Kriitikot ovat korostaneet rockin eklektisuutta ja tyylillistä monimuotoisuutta. Monimutkaisen historiansa ja taipumuksensa mukaan lainata muista musiikillisista ja kulttuurimuodoista vuoksi on väitetty, että "rock-musiikkia on mahdotonta sitoa jäykästi määriteltyyn musiikilliseen määritelmään".

Rock and roll -konsepti on tarkoitettu murrosijaksi murrosikäisille ... Rock and roll -teosten tekeminen on myös ihanteellinen tapa tutkia sukupuolen, rakkauden, väkivallan ja hauskanpinnan risteyksiä, lähettää alueen herkkuja ja rajoituksia sekä käydä kauppaa itse massikulttuurin väärinkäytöksillä ja eduilla.

Toisin kuin monet aikaisemmat suositun musiikin tyylit, rock-sanoitukset ovat käsitelleet laajan valikoiman teemoja, mukaan lukien romanttinen rakkaus, sukupuoli, kapina "The Establishment", sosiaaliset huolet ja elämäntavat. Nämä teemat ovat perineet useista lähteistä, kuten Tin Pan Alley -perinteestä, kansanmusiikista sekä rytmistä ja bluesista. Musiikkitoimittaja Robert Christgau luonnehtii sanoituksia "viileäksi välineeksi" yksinkertaisella sanelulla ja toistuvilla pidätyksillä, ja väittää, että rockin ensisijainen "tehtävä" "liittyy musiikkiin tai yleisemmin meluun". Valkoisten, miesten ja usein keskiluokan muusikoiden hallitseva asema rock-musiikissa on usein todettu, ja rockia on pidetty mustien musiikkimuotojen allokaationa nuorelle, valkoiselle ja pääosin mieskunnalle. Tämän seurauksena on myös nähty ilmaisevan tämän ryhmän huolet sekä tyylillä että sanoituksin. Christgau, kirjoittanut vuonna 1972, sanoi eräistä poikkeuksista huolimatta, että "rock and roll tarkoittaa yleensä miesten seksuaalisuuden ja aggression tunnistamista".

Koska termiä "rock" alettiin käyttää mieluummin kuin "rock and roll" 1960-luvun lopulta, se on yleensä vastakohtana popmusiikalle, jolla sillä on ollut monia piirteitä, mutta josta se on usein etääntynyt musiikkisuhteeseen, live-esitykseen ja keskittymiseen vakaviin ja progressiivisiin teemoihin osana aitousideologiaa, joka yhdistetään usein genren historian ja kehityksen tietoisuuteen. Simon Frithin mukaan rock oli "jotain enemmän kuin pop, jotain enemmän kuin rock and roll" ja "rock-muusikot yhdistivät taitojen ja tekniikan painottamisen romanttiseen käsitykseen taiteesta, joka on taiteellinen ilmaisu, omaperäinen ja vilpitön".

Uudella vuosituhannella termiä rock on toisinaan käytetty huopaterminä, joka sisältää muun muassa popmusiikkia, reggaemusiikkia, soulmusiikkia ja jopa hip hopia, joihin se on vaikuttanut, mutta usein vastakohtana suuren osan historiastaan. Christgau on käyttänyt termiä laajasti viittaamaan suosittuun ja puolipopulaariseen musiikkiin, joka vastaa hänen herkkyydestään "rock-and-roll", mukaan lukien rakkaus hyvään rytmiin, mielekäs sanoitus joidenkin nokkeluuden kanssa ja nuoruuden teema, joka pitää "iankaikkista vetovoimaa" niin objektiivisena ", että kaikki nuorten musiikit osallistuvat sosiologiaan ja kenttäraporttiin". Kirjoittaminen Christgaun levy-oppaaseen: 80-luvulla (1990) hän sanoi, että tämä herkkyys ilmenee kansanlaulaja-lauluntekijä Michelle Shocked, räppari LL Cool J ja synth-pop-duo duo Pet Shop Boys - kaikki lapset työskentelevät identiteetit "- niin paljon kuin se on Chuck Berryn, Ramonesin ja Korvaajien musiikissa.

Tästä clipartista voit ladata ilmaisia ​​PNG-kuvia: Rock-musiikin PNG-kuvia ilmaiseksi