Falas shkarkuar imazhin PNG： Shkarkoni pa pagesë Punks not dead Imazhe në sfond transparente PNG, Punks not dead PNG Format

Punk rock (ose "punk") është një zhanër i muzikës rock që u shfaq në mesin e viteve 1970 në Shtetet e Bashkuara, Mbretërinë e Bashkuar dhe Australi. Të rrënjosura në vitet 1960 nga shkëmbi garazhi dhe forma të tjera të asaj që tani njihet si muzika "proto-punk", grupet punk punk refuzuan tepricat e perceptuara të rokut kryesor të viteve 1970. Ato zakonisht prodhuan këngë të shkurtra, të shpejta me melodi të thepisura të ngurta dhe stilet e të kënduarit, instrumentale të zhveshura dhe shpesh vargje politike, antikrijuese. Punk përqafon një etikë DIY; shumë grupe vetë-prodhojnë regjistrime dhe i shpërndajnë përmes etiketave të pavarura të regjistrave.

Termi "punk rock" u përdor për herë të parë nga kritikët amerikanë të rock, në fillim të viteve 1970 për të përshkruar bandat e garazheve të viteve 1960 dhe aktet pasuese, të cilat kuptohet se ishin trashëgimtaret e tyre stilistike. Kur lëvizja që mban tani emrin, u zhvillua në vitet 1974-1976, veprime të tilla si Televizioni, Patti Smith, dhe Ramones në New York City, Sex Pistols, Clash dhe Damned në Londër, dhe Shenjtorët në Brisbane formuan pararojë . Ndërsa u afrua 1977, punk u bë një fenomen i madh kulturor në Mbretërinë e Bashkuar. Ajo nxiti një subkulturë punk duke shprehur rebelim rinor përmes stileve dalluese të veshjeve dhe zbukurimeve (të tilla si bluza fyese me paramendim, xhaketa lëkure, grupe dhe bizhuteri të thurrura ose pikante, kunjat e sigurisë, dhe skllavërimin dhe rrobat S&M) dhe një shumëllojshmëri të rrobave anti-autoritare ideologjive.

Në 1977, ndikimi i muzikës dhe subkulturës u përhap më shumë, duke u përhapur në të gjithë botën. Ai u rrënjos në një gamë të gjerë skenash lokale që shpesh refuzuan lidhjen me rrjedhën kryesore. Në fund të viteve 1970, punk përjetoi një valë të dytë pasi aktet e reja që nuk ishin aktive gjatë viteve të saj formuese, adoptuan stilin. Deri në fillim të viteve 1980, subgenreset më të shpejta dhe më agresive si punk hardcore (psh. Kërcënimi i Vogël), punk në rrugë (psh. I Shfrytëzuari) dhe anarko-punk (psh Crass) u bënë mënyrat mbizotëruese të punk rock. Muzikantët që identifikoheshin ose frymëzoheshin nga punk ndoqën edhe drejtime të tjera muzikore, duke shkaktuar spinoffs të tilla si post-punk, valë të reja, dhe më vonë indie pop, rock alternative dhe rock rock. Nga vitet 1990, punk u rishfaq në rrjedhën kryesore me suksesin e grupeve punk rock dhe pop punk si Green Day, Rancid, The Offspring, dhe Blink-182.

Vala e parë e punk rock ishte "agresive moderne" dhe ndryshonte nga ajo që vinte më parë. Sipas bateristit Ramones Tommy Ramone, "Në formën e saj fillestare, shumë gjëra të [1960] ishin inovative dhe emocionuese. Për fat të keq, ajo që ndodh është se njerëzit që nuk mund të mbanin një qiri për simpatizantët e Hendrix filluan të petëzuar larg. Së shpejti ju keni pasur solo të pafund që nuk shkuan askund. Deri në vitin 1973, unë e dija se ajo që duhej ishte disa rrotullime të pastra, të zhveshura poshtë, pa ndonjë rrokullisje shkëmbi 'n'. " John Holmstrom, redaktori themelues i revistës Punk, kujton ndjenjën se "punk rock duhej të vinte së bashku sepse skena e rrokut ishte bërë aq e zbutur saqë [veprimet] si Billy Joel dhe Simon dhe Garfunkel ishin duke u quajtur rock and roll, kur për mua dhe tifozët e tjerë , rock and roll nënkuptonte këtë muzikë të egër dhe rebele ". Në përshkrimin e kritikut Robert Christgau, "Ishte gjithashtu një subkulturë që hodhi poshtë me ëndje idealizmin politik dhe marrëzinë e pushtetit lule kalifornian të mitit të hipit".

Hippies ishin ekstremistë të ylberit; punkat janë romantikë të bardh e zi. Hippies e detyruan ngrohtësinë; punkët kultivohen të freskët. Hippies u tallën me veten për dashurinë e lirë; punks pretendojnë se s & m është gjendja jonë. Si simbole proteste, swastikas nuk janë më pak të egër se lulet.

Aksesi teknik dhe një frymë Bëni vetë (DIY) vlerësohen në punk rock. Rock pub në Mbretërinë e Bashkuar nga 1972-1975 kontribuoi në shfaqjen e punk rock duke zhvilluar një rrjet të vendeve të vogla, të tilla si pijetore, ku grupe jo-rrjedhëse mund të luanin. Pub rock gjithashtu prezantoi idenë e etiketave të pavarura të regjistrave, të tilla si Stiff Records, të cilat paraqesin rekorde themelore, me kosto të ulët. Bandat e grupeve pub organizuan turneun e tyre të vogël në vendin e ngjarjes dhe nxorën shtypje të vogla të regjistrave të tyre. Në ditët e para të punk rock, kjo etikë DIY qëndroi në kontrast të theksuar me ato që në skenë vlerësuan si efektet muzikore dhe kërkesat teknologjike të shumë grupeve kryesore të rock. Virtualiteti muzikor shpesh shikohej me dyshime. Sipas Holmstrom, punk rock ishte "rock and roll" nga njerëz që nuk kishin shumë aftësi si muzikantë, por prapë ndjeu nevojën për tu shprehur përmes muzikës ". Në Dhjetor 1976, fanzina angleze Sideburns publikoi një ilustrim tani të famshëm të tre akordeve, me titullin "Ky është një akord, ky është një tjetër, ky është një i tretë. Tani formoni një grup".

Punk britanik hodhi poshtë rock bashkëkohor bashkëkohor, kulturën më të gjerë që përfaqësoi dhe pararendësit e tyre të muzikës: "Jo Elvis, Beatles ose Rolling Stones në 1977", shpalli kënga Clash "1977". 1976, kur filloi revolucioni punk në Britani, u bë një muzikor dhe një "Viti Zero" kulturor. Ndërsa u hodh poshtë nostalgjia, shumë në skenë adoptuan një qëndrim nihilistik të përmbledhur nga parulla e seksit Pistols "Pa të Ardhmen"; në fjalët e mëvonshme të një vëzhguesi, mes papunësisë dhe trazirave sociale në 1977, "mashtrimi nihilistik i punk ishte gjëja më emocionuese në Angli". Përderisa "tjetërsimi i vetë-imponuar" ishte i zakonshëm në mesin e "punkëve të dehur" dhe "punkuqëve", gjithnjë ekzistonte një tension midis këndvështrimit të tyre nihilistik dhe "utopianizmit radikal të majtë" të bandave të tilla si Crass, i cili gjeti kuptim pozitiv, çlirues në lëvizje. Ndërsa një bashkëpunëtor i Clash përshkruan këndvështrimin e këngëtarit Joe Strummer, "Shkëmbi Punk është menduar të jetë liria jonë. Ne kemi për qëllim që të jemi në gjendje të bëjmë atë që duam të bëjmë."

Ështja e origjinalitetit është e rëndësishme në subkulturën punk term termi pejorativ "pozues" zbatohet për ata që shoqërohen me punk dhe miratojnë atributet e tij stilistike, por konsiderohet se nuk ndajnë ose kuptojnë vlerat themelore dhe filozofinë. Dijetari Daniel S. Traber argumenton se "arritja e origjinalitetit në identitetin punk mund të jetë e vështirë"; ndërsa skena e punkut ishte pjekur, ai vëren, përfundimisht "të gjithë u thirrën si pozë".

Bandat e hershme punk shpesh imitojnë aranzhimet minimale muzikore të garës në vitet 1960. Instrumentimet tipike të punkëve punk përfshijnë një ose dy kitara elektrike, një bas elektrike dhe një pajisje daulle, së bashku me vokale. Këngët kanë tendencë të jenë më të shkurtër se ato të zhanreve të tjera popullore. Këngët punk u luajtën me shpejtësi të shpejtë, "marramendëse", një qasje e ndikuar nga The Ramones. Shumica e këngëve të hershme punk rock ruajtën një formë tradicionale rock 'n' roll vargje-kor dhe nënshkrim 4/4 kohë. Sidoqoftë, bandat e mëvonshme shpesh kanë thyer nga ky format. Në përshkrimin e kritikut të Steven Blush, "Pistolet Sex ishin akoma rock'n'roll ... si versioni më i çmendur i Chuck Berry. Hardcore ishte një largim rrënjësor nga kjo. Ai nuk ishte shkëmb vargu-kor. Ai shpërndau çdo nocion të çfarë pretendimi për këngët supozohet të jetë. It'sshtë forma e vet. "

Vokalet ndonjëherë janë hundale, dhe vargjet shpesh janë të bërtitura sesa këndohen në kuptimin konvencional. Vokali "i ngathët, i vrullshëm" i Punk Rockit dhe thirrja ishin një kontrast i mprehtë me këndimin "melodik dhe të hijshëm" në rokun kryesor. Vokalet e hershme punk kishin një "gocë arrogante". Solo të komplikuara të kitarës konsiderohen vetë-indulgjente dhe të panevojshme, megjithëse ndërprerjet themelore të kitarës janë të zakonshme. Pjesët e kitarës kanë tendencë të përfshijnë akorde fuqie shumë të shtrembëruara ose akorde fuçi, duke krijuar një tingull karakteristik të përshkruar nga Christgau si një "drone gumëzhitje". Disa grupe punk rock kanë një përqasje të shkëmbit shfletues me një ton kitare më të lehtë dhe më të lehtë. Të tjerë, siç është Robert Quine, kitaristi kryesor i Voidoids, kanë përdorur një sulm të egër, "gonzo", një stil që shtrihet përsëri nëpër Underground Velvet deri tek regjistrimet e viteve '50 të Ike Turner. Linjat e kitarës bas shpesh janë të pakomplikuara; qasja kuintessenciale është një "ritëm i detyruar" i pavëmendshëm, i përsëritur, megjithëse disa lojtarë të basit të punkeve, të tilla si Mike Watt i Minutemen dhe Firehose, theksojnë më shumë linja teknike. Bassistët shpesh përdorin një zgjedhje për shkak të suksesit të shpejtë të shënimeve, gjë që e bën bërjen e gishtave jo praktikë. Bateritë zakonisht tingëllojnë të rënda dhe të thata dhe shpesh kanë një rregullim minimal. Në krahasim me format e tjera të shkëmbit, sinkopacioni është shumë më pak rregull. Bateria e fortë është e prirur të jetë veçanërisht e shpejtë. Prodhimi ka tendencë të jetë minimalist, me këngë që nganjëherë përcaktohen në regjistruesit e shtëpive ose portastudios të thjeshtë me katër pista. Objektivi tipik është që tingulli i regjistrimit të jetë jo i manipuluar dhe real, duke pasqyruar angazhimin dhe origjinalitetin e një shfaqjeje live.

Tekstet punk rock janë zakonisht të sinqerta dhe konfrontuese; krahasuar me tekstet e zhanreve të tjera të muzikës popullore, ato shpesh komentojnë çështje sociale dhe politike. Këngët që vendosin trende, siç janë "Mundësitë e Karrierës" të Clash dhe "E drejta për të punuar" e Chelsea merren me papunësinë dhe realitetet e zymta të jetës urbane. Sidomos në punkun e hershëm britanik, një qëllim kryesor ishte zemërimi dhe tronditja e rrjedhës kryesore. "Anarkia në U.K." e Pistoletave të Seksit. dhe "Zoti ruajeni mbretëreshën" haptas zhvlerësoi sistemin politik britanik dhe moritë sociale. Paraqitjet anti-sentimentale të marrëdhënieve dhe seksit janë të zakonshme, si në "Dashuria vjen në spurts", shkruar nga Richard Hell dhe regjistruar nga ai me Voidoids. Anomia, e shprehur në mënyrë të ndryshme në termat poetikë të "Gjeneratës së Boshllëk" të Xhehenemit dhe zbardhja e Ramones "Tani unë dua të nuhas pak ngjitës", është një temë e zakonshme. Identifikimi i punkut me tema të tilla përputhet me pikëpamjen e shprehur nga V. Vale, themeluesi i San Francisco fanzine Search and Destroy: "Punk ishte një revoltë totale kulturore. Ishte një konfrontim hardcore me anën e zezë të historisë dhe kulturës, imazhet e krahut të djathtë , tabutë seksualë, një zhvendosje në të që nuk ishte bërë kurrë më parë nga asnjë brez në një mënyrë kaq të plotë ". Përmbajtja e diskutueshme e teksteve punk çoi në disa rekorde punk që u ndaluan nga stacionet radio dhe refuzuan hapësirën e rafteve në dyqanet kryesore të zinxhirit.

Pamja klasike punk rock në mesin e muzikantëve meshkuj amerikanë harken përsëri në bluzë, xhaketë me motor dhe ansambël xhinse të favorizuar nga greasers amerikanë të viteve 1950 të lidhura me skenën rockabilly dhe nga rockers britanikë të viteve 1960. Përveç bluzave, dhe xhaketave prej lëkure ata mbanin xhinse dhe çizme të copëtuara, zakonisht Doc Martens. Pamja punk u frymëzua për të shokuar njerëzit. Pamja më androgjene, ragamuffin e Richard Hell-it dhe shpikja me reputacion e estetikës së mbrojtjes së sigurisë - ishte një ndikim i madh në Sex Pistols impresario Malcolm McLaren dhe, nga ana tjetër, në stilin punk britanik. (John D Morton i Eels Electric Cleveland's Eels mund të ketë qenë muzikanti i parë i rrokut që ka veshur një xhaketë të mbuluar me siguri.) [39] Partneri i McLaren, stilisti i modës Vivienne Westwood, i krediton Johnny Rotten si punkun e parë britanik që shqyej bluzën, dhe basisti i seksit Pistols Sid Vicious si i pari që përdori kunjat e sigurisë, megjithëse pak nga ata që punojnë më poshtë mund të përballonin të blinin modelet McLaren dhe Westwood, të veshura aq bukur nga Pistols, kështu që ata e bënë të vetin, duke diversifikuar 'look-un' me stile të ndryshme të ndryshme bazuar në këto modele. Gratë e reja në punk shkatërruan llojet tipike të grave në shkëmb ose të "koteleve seksuale me kotele ose rripa të gabuar të bluzave" në modën e tyre. Muzikantët e hershëm punkë shfaqën stile që variojnë nga veshja e lidhjes së Siouxsie Sioux e deri tek "androgjija e drejtpërdrejtë" e Patti Smith-it. E para rezultoi shumë më me ndikim në stilet e tifozëve femra. Me kalimin e kohës, tatuazhet, piercings dhe aksesorët e studjuar nga metali dhe me pikëpamje metalike u bënë elemente gjithnjë e më të zakonshme të modës punk midis muzikantëve dhe fansave, një "stil zbukurimi i llogaritur për të shqetësuar dhe zemëruar". Ndër aspektet e tjera të skenës punk rock, flokët e një punk është një mënyrë e rëndësishme për të treguar lirinë e tyre të shprehjes. Prerja tipike e punëve mashkullore punk ishte fillimisht e shkurtër dhe e egër; mohawk më vonë u shfaq si një stil karakteristik. Së bashku me mohawk, spikes të gjata janë shoqëruar me zhanrin punk rock. Përveç mohawk shumë rockers punk do të kishin edhe flokë të ndritshëm me ngjyra neoni.

Stili karakteristik i performancës skenike të muzikantëve punkë mashkullorë nuk devijon në mënyrë të konsiderueshme nga postimet macho të shoqëruara në mënyrë klasike me muzikën rock. Muzikantet punkë femra u thyen më qartë nga stilet e mëparshme. Dijetari John Strohm sugjeron që ata e bënë këtë duke krijuar personazhe të një tipi që konvencionohen si mashkullore: "Ata adoptuan një pozë të ashpër, pa pëlqim që huazuan më shumë nga swagger macho i bandave të garazhit gjashtëdhjetë sesa nga imazhi i llogaritur i vajzave të këqija të grupeve si Runaways ". Dijetari Dave Laing përshkruan se si bassist Gaye Advert adoptoi elementët e modës të lidhur me muzikantë meshkuj vetëm për të gjeneruar një personazh skenik të konsumuar lehtësisht si "seksi". Hedhja përqendrohet në stilet e performancës më inovative dhe sfiduese, të shikuara në qasjet e ndryshme erotike destabilizuese të Siouxsie Sioux, Aritjet e Slits 'Ari, dhe X-Ray Spex' Poly Styrene.

Mungesa e sinkopacionit emfatik çoi vallëzimin punk në forma "devijuese". Stili karakteristik ishte fillimisht pogo. Sid Vicious, përpara se të bëhej bassisti i Pistolsit të Seksit, vlerësohet se inicon pogo në Britani si pjesëmarrës në një nga koncertet e tyre. Mosarritja (slamdancing) është tipike në shfaqjet hardcore. Mungesa e ritmeve konvencionale të vallëzimit ishte një faktor kryesor për të kufizuar ndikimin e tregtisë kryesore të punk.

Prishja e distancës midis interpretuesit dhe audiencës është thelbësore për etikën punk. Pjesëmarrja e tifozëve në koncerte është kaq e rëndësishme; gjatë ditës së parë të lëvizjes, shpesh u provokua në një mënyrë kundërshtare - dukshëm e çoroditur, por siç duhet "punk". Banda punk britanike të valës së parë si Sex Pistols dhe Damned fyen dhe përndryshe shkuan audiencën në reagime të mëdha. Laing ka identifikuar tre forma kryesore të përgjigjes fizike të audiencës ndaj shënjimit: mund të hedhin, pushtimin në skenë dhe pështymën ose "gobën". Në fushën e vështirë, pushtimi në skenë është shpesh një prelud i zhytjes në skenë. Përveç tifozëve të shumtë që kanë filluar ose janë bashkuar me grupe punk, anëtarët e audiencës bëhen edhe pjesëmarrës të rëndësishëm përmes periodikëve të shumtë të shkruara amatore dhe të shpërndara në mënyrë informale — në Angli, sipas Laing, punk ”ishte zhanri i parë muzikor që pjelli fanzines në ndonjë numër domethënës ".

Në këtë faqe ju mund të shkarkoni falas imazhe PNG: Imazhe Punk rock PNG shkarko pa pagesë